gallery

 

litt2.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Moteris raudonu diržu

2009. Drb.,al. 80x120

 

litt1.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Iš ciklo VAISIUS

2008. Drb.,al. 40x60

lit44.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Svajonės

2009. Drb.,al. 70x140

 

lit6.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Violetinis tiltas

2009. Drb.,al. 80x110

 

 

lit5.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Tiltas vasarą

2009. Drb.,al. 90x120

 

lit3.jpg

+ padidinti vaizdą

 

Simonas Gutauskas

Natiurmortas su ežeru ir oranžinėmis žuvelėmis

2009. Drb.,al. 100x81

 

 

+ padidinti vaizdą

 

Parodos plakatas

 

 

 

 

Simono Gutausko tapybos paroda „08-09“

 

S. Gutauskas – vienas aktyvesnių mūsų dienų menininkų, seniai nesutelpančių vienos išraiškos, apibrėžto kūrybos metodo rėmuose. Profesionalus vitražistas, baigęs Vilniaus dailės akademijos Monumentaliosios tapybos katedrą, profesoriaus Algimanto Stoškaus (1925-1998) mokinys, S.Gutauskas ilgainiui rimtai įniko ir į tapybos paslapčių tyrinėjimus. Sukūręs ne vieną įspūdingą vitražą, puošiantį viešąsias ir privačias erdves, įvaldęs unikalią vadinamojo „fiuzingo“ technologiją, menininkas nuolat tapo, yra pristatęs ne vieną personalinę tapybos ekspoziciją, dalyvauja grupinėse parodose. Šioje parodoje pristatomi naujausi, per keletą pastarųjų metų sukurti tapybos darbai. Paveikslų motyvai joje plėtojami trimis kryptimis. Tai fantastiški tiltų vaizdai, natiurmortų serija, kurioje menininkas dažniausiai jungia keletą kompozicinių planų – daiktus ar jų grupes ir tolimą peizažą, stilizuotos figūrinės kompozicijos.

S.Gutausko tapyba nepanaši nei į Lietuvoje daugelį metų vyravusią gestišką išraišką, nei į šiandien populiarius tapytojų eksperimentus su naujosiomis medijomis, konceptualią kūrybą. Ryškūs, dažnai itin aštrūs spalvų deriniai iš pirmo žvilgsnio akina, trikdo. Stebina ir mūsų dienomis retai sutinkamas nuolatinis simbolių, mistinių ženklų, ritualinių scenų ir motyvų naudojimas, kartais primenantis XX a. pradžios menines idėjas, atviras dekoratyvumas, stilizacija. Tačiau daugelis parodoje eksponuojamų darbų jungiasi į logišką visumą, papildydami vienas kitą ar konkuruodami ryškiomis kolorito dermėmis.

Pasak paties menininko, jis nesižavi nei savitiksle ekspresija, nei radikaliais eksperimentais, jei už jų gali slypėti paprasčiausia kūrybiškumo, meistriškumo stoka. Todėl S.Gutauskas vertina „apskaičiuotą“ potėpį, nesibaimina pasakiškos, romantiškos paveikslo nuotaikos, drąsiai naudoja stilizaciją, dekoratyvias, sąlygiškas formas. Ryškiaspalvę S.Gutausko tapybą norisi vadinti „vitražine“, sieti su įspūdingomis erdvinėmis stiklo kompozicijomis. Jų santykį geriausiai apibrėžia pats dailininkas. „Tapyba erdvėje karštu stiklu ir ugnimi“, sako S.Gutauskas apie daugiasluoksnio stiklo objektus. Taigi, molbertinė tapyba ir vitražas - dvi svarbios, tarpusavyje susijusios, kartu - savarankiškos menininko kūrybos sritys. Paroda „08-09“ – gera proga susipažinti su jo tapybos ypatybėmis; žinantys S.Gutausko braižą, gali įvertinti jo kaitą naujausiuose kūriniuose.

 

Menotyrininkė Kristina Stančienė